Charles do Bronx, em retrato da fera Marcelo Woo / GRACIEMAG

Um dos filmes que marcou minha infância/início da adolescência foi “O Rei Leão”. Além dos personagens cativantes e da marcante trilha sonora ganhadora do Oscar, a animação de 1994 contava uma grande história de coragem, legado e redenção.

No início do filme, Simba era apresentado como um jovem leão herdeiro do reino animal governado por seu pai, o Rei Mufasa.

Mufasa e Simba são amados e respeitados por seus súditos, exceto o invejoso princípe Scar e suas hienas sedentas por sangue e risadas. Por uma armação de Scar, Simba é incriminado pela morte de Mufasa e mandado para o exílio. É preciso que Simba entenda seu papel na História do reino, reúna coragem e retorne à selva para destronar Scar, reconquistando seu legado.

A película acaba com o agora Rei Simba apresentando seu filhote e futuro herdeiro ao reino animal, para recomeçar o ciclo da vida. Quem diria que essa saga emocionante poderia se repetir, dessa vez no reino do UFC?

Charles “do Bronx” Oliveira é um dos campeões mais amados do MMA, não só por ser o ex-campeão peso leve do UFC, o maior finalizador da história da organização e detentor de vários recordes. Seu estilo agressivo e destemido de luta, seu Jiu-Jitsu fluido, sua humildade e seu carisma natural fizeram-no ser reverenciado no mundo inteiro.

Como não amar alguém que solta espontaneamente frases como “eu sou o problema da divisão”, “o campeão tem nome e é Charles Oliveira” ou “pode vim, fio. Mas vem sem entender nada”; após finalizar grandes nomes do esporte como Dustin Poirier e Justin Gaethje?

Dentre as assertivas antológicas do nosso filósofo guerreiro, talvez a mais marcante seja: “Sou um leão no meio dos leões. E um leão embaçado! Vou continuar fazendo história, quebrando recordes.” Uma profecia digna da epopeia do felino da Disney.

Quando Oliveira caiu apagado pela patada brutal de Ilia Topuria, em junho de 2025, as hienas logo avançaram. Parte da imprensa e do volátil público brasileiro tentou mandar Charles para o exílio da aposentadoria. Em vez de fugir e ficar remoendo o trauma, nosso Leão Embaçado não quis saber de Hakuna Matata e logo se prontificou a liderar o card de um UFC Fight Night a ser realizado no Brasil. Para ele, lutar em seu reino era a melhor maneira de curar suas feridas e reaver a confiança de seus súditos.

Não acreditei quando as hienas se apressaram a tratá-lo como azarão contra o polonês Mateusz Gamrot. Na minha cabeça, mesmo após o brutal nocaute que havia sofrido, não havia como o dono do Jiu-Jitsu mais plástico e ofensivo do UFC sucumbir ao jogo de solo amarrado de Gamrot. Antes da luta, Mateusz cutucou o leão com vara curta. Disse que iria testar o chão do brasileiro e aposentá-lo. O papagaio fala e o leão ruge.

Na luta principal da noite de 11 de outubro, sob estrondosos aplausos e incentivo da multidão que lotava a Farmasi Arena, Charles partiu para cima do oponente, encaixou bons golpes e levou Gamrot a rapidamente buscar a queda. Do Bronx então mostrou por que está no topo da cadeia alimentar do Jiu-Jitsu: usou sua movimentação inigualável para encaixar uma chave omoplata, inverter a posição e vencer o primeiro round.

No segundo turno, Mateuz não tentou nova queda porque não queria ficar novamente encurralado na toca do leão. Isso levou Charles a buscar a presa, levantá-la do chão, jogá-la à força em sua cova e pegar suas costas. Naquela posição, o mata-leão do Leão Embaçado é indefensável. A 2min48s do segundo round, a presa estava abatida e Charles saltava a grade do octógono para abraçar sua família.

Após o anúncio oficial da vitória, consagrado diante de seu reino, Charles ergueu sua cria – o filho Dominick – e apresentou o herdeiro para toda a arena. Exatamente como Mufasa no início do filme, e Simba depois.

Todos se curvaram em merecido reconhecimento. Na selva brasileira, o Leão Embaçado reina novamente. É o ciclo sem fim do Jiu-Jitsu.

Oss!

UFC Rio
11 de outubro de 2025
Rio de Janeiro, RJ

Charles do Bronx finalizou Mateusz Gamrot a 2min48s do R2
Deiveson Figueiredo venceu Montel Jackson por decisão
Joel Alvarez venceu Vicente Luque por decisão unânime
Mario Pinto venceu Jhonata Diniz por nocaute técnico a 4min10s do R2
Kaan Ofli finalizou Ricardo Carcacinha aos 3min2s

Card preliminar

Michael Aswell venceu Lucas Almeida por nocaute técnico a 1min42s
Jafel Filho finalizou Clayton Carpenter aos 4min42s
Vitor Petrino nocauteou Thomas Petersen aos 25s do R3
Bia Mesquita finalizou Irina Alekseeva a 2min14s do R2
Lucas Rocha venceu Stewart Nicoll por decisão unânime
Julia Polastri venceu Karolina Kowalkiewicz por nocaute técnico a 2min do R3
Luan Lacerda finalizou Saimon Oliveira aos 3min55 do R2

*** Mauro Ellovitch é promotor de Justiça, faixa-preta de Jiu-Jitsu e autor do livro “Sangue, Suor & Letras – Crônicas do MMA”.

The Rock e Ryan Bader durante o filme sobre Mark Kerr. Fotos: Divulgação

O peso pesado Mark Kerr fez sua estreia como lutador profissional de vale-tudo no Brasil, em 1997. Esmagador, o wrestler passou incólume por 12 lutas – entre elas, a vitória assombrosa contra o campeão de Jiu-Jitsu Fabio Gurgel, em janeiro de 1997.

Kerr foi parar no UFC e no Pride FC e se manteve invicto até maio de 2000. A partir dali, foram 14 lutas, até a saideira, pelo M-1 Global – foram 11 derrotas e somente três vitórias.

O diretor Benny Safdie, após ver o documentário “The Smashing Machine” da HBO, de 2002, decidiu filmar como a Máquina de Esmagar saiu dos trilhos, e chamou o fortão Dwayne Johnson, o popular The Rock, para viver Mark Kerr (15v, 11d, 1NC).

O filme tem recebido prêmios em festivais, com um The Rock firme no papel dramático e uma estética crua, que lembra vídeos antigos de MMA.

Na estreia mundial em Veneza, o longa foi aplaudido por 15 minutos, e a crítica logo percebeu: The Rock, wrestler, está em rota de colisão com um faixa-marrom de Jiu-Jitsu, o brasileiro Wagner Moura, de “O agente secreto”. Os dois prometem disputar como favoritos o Oscar de Melhor Ator em 2026.

Emily Blunt em Toronto, para o lançamento do filme: é dura a vida de esposa de campeão.

As cenas de luta são agressivas e bem filmadas, graças ao auxílio de feras do esporte. Além de The Rock, que se consagrou na luta marmelada do pro-wrestling e praticou luta olímpica esportiva, o elenco traz um convincente Ryan Bader, interpretando a figuraça Mark Coleman, o astro do Jiu-Jitsu Roberto “Cyborg” Abreu, Bas Rutten e Satoshi Ishii. Outro destaque do filme é a atriz Emily Blunt (Oppenheimer), que vive poucas e boas como a namorada de Kerr.

“Coração de Lutador: The Smashing Machine”, que estreia no Brasil neste dia 2 de outubro, não menciona a vinda de Mark Kerr para o ADCC em São Paulo em 2003, mas traz bastante Jiu-Jitsu e cenas de treino.

O brasileiro Roberto Cyborg conversou com GRACIEMAG.com sobre a emoção de fazer parte das filmagens, ao viver Fabio Gurgel nos ringues.

“Dos tatames para os sets de filmagem – que jornada!”, divertiu-se Cyborg. “Um dia você está viajando pelo Brasil, e do nada você recebe uma mensagem no Instagram. Era o convite para fazer um filme com The Rock. Foi uma honra receber um chamado assim. Quando menos esperava, eu estava ali nos bastidores, vivendo algo muito especial.”

“Minha participação foi curta, uma luta entre Kerr e Fabio Gurgel – Fabio que, diga-se de passagem, foi um verdadeiro guerreiro naquela época. Os ensaios foram legais, aprendi sobre encenação, como me portar nas cenas de luta. E ainda tive a oportunidade de treinar muito com o Taonai Reed, primo do Dwayne e seu dublê oficial”, recordou.

Cyborg com o diretor Benny Safdie. Foto: Arquivo Pessoal

Para o campeão do ADCC 2013, tudo foi uma novidade, e ele adotou a mente do faixa-branca, interessado em absorver tudo.

“Parecia que eu era um faixa-branca de novo, já que era um mundo absolutamente novo para mim. Mas foi um desafio energizante. Quando menos esperava, eu estava de frente para The Rock. Ainda por cima, câmeras, plateia, e toda aquela pressão para eu realizar tudo direitinho como ensaiado. Adrenalina pura, meus amigos!”

E como o astro de Hollywood, conhecido por seus músculos e sua doçura, se portava?

“Ele é extremamente atencioso, gente boa de verdade. E carismático. Sempre é um aprendizado vivenciar momentos com ícones assim. A gente passa a entender como eles chegaram aonde chegaram. Além do desafio, me inspirei muito na postura e atitude do Dwayne. O cara é realmente especial. E no fim, a cena ficou boa e registrada para sempre. Sim, meus amigos, eu tomei um amasso na telona! (Risos)”

Confira as cenas do trailer do filme. Oss!

Ele não cansa de viajar atrás de desafios, esbanja saúde, encontra tempo para estudar e, no sufoco, tira sempre um rolamento perfeito do chapéu.

Seria um dos heróis mais queridos do cinema um praticante de Jiu-Jitsu?

De acordo com fãs, sim. Personagem fictício criado por George Lucas e Steven Spielberg, Indiana Jones, pode ter sido um fiel adepto dos treininhos de kimono, e talvez tenha cruzado até com o grande mestre Mitsuyo Maeda em alguma de suas jornadas pela América do Sul, atrás de culturas e relíquias desaparecidas.

Nos fóruns de internet sobre a série cinematográfica, o debate vai longe, numa investigação que envolve teorias profundas e discussões acaloradas. Mas afinal, que artes marciais pratica o doutor Henry Walton Jones Jr., sábio arqueólogo e professor na Marshall College?

A investigação, claro, começa pelas cenas de brigas e confusões. Logo no filme de estreia, “Os caçadores da arca perdida” de 1981, o personagem de Harrison Ford viaja até a cidade perdida de Tânis, no Egito, na época da Segunda Guerra Mundial. Jones se mete numa briga feia, perto de um avião desgovernado por perto.

O rival, um gigantesco mecânico nazista, acerta o rosto de Jones com diversos murros. Indiana até usa certa defesa pessoal e mostra que sabe cair. Quando o trem de pouso da aeronave se aproxima, ele rola para o lado com agilidade ímpar, salvando-se de um esmagamento certo. O problema da cena é que Indiana, em momento algum, tenta afastar o agressor com um pisão ou botar o grandalhão para baixo. Se treinava Jiu-Jitsu ou outra luta agarrada, Indiana precisaria voltar para a faixa-branca.

Fãs do filme de Spielberg, tarados nos cinco filmes da série, garantem que o ator Harrison Ford praticou de fato diversas artes marciais, notadamente caratê, judô e boxe ao estilo Queensbury. De fato, Ford usa em muitos de seus filmes variados suplês, diretos convincentes e mesmo cotoveladas de muay thai. Por sinal, em “Indiana Jones e o Reino da Caveira de Cristal”, o quarto da série, Ford está bem mais afiado na luta de solo – ele distribui gravatas (enquanto dirige um jipe!), baianas, rasteiras e defesas de chave de braço.

Claro, tudo ali é ficção, das boas. Mas é certo que transparece na figura de Indiana Jones dois aspectos muito característicos de um mestre no Jiu-Jitsu.

O primeiro é a pegada afiada. Repare como o doutor Jones se salva ao se agarrar em cipós, pontes, despenhadeiros, fundos de caminhões, raízes secas. Pois é, jamais seus dedos e calos o deixaram na mão.

O segundo, e principal, é a cabeça tranquila e o pensamento perfeito sob momentos de altíssima pressão. Quando tudo está ruindo à sua volta (e como há desmoronamento nos cinco filmes!), Indiana mantém a confiança e a fé em si mesmo.

Mesmo nos territórios mais inexplorados, o professor e historiador dá sempre o passo na hora certa, esbanja frieza e clareza de raciocínio até que, nos últimos instantes, é capaz de encontrar a melhor saída para escapar com seus amigos em segurança – inclusive ao fugir, rolando, de uma imensa pedra que despenca atrás dele num templo antigo, no início do primeiro filme.

O leitor com a curiosidade de um sábio arqueólogo pode encontrar outras boas pistas sobre Indiana Jones e o Jiu-Jitsu. Na série de TV “O jovem Indiana Jones”, exibida pela ABC e premiada com um Emmy em 1992 e 1993, os roteiristas contam como o jovem herói fez amigos notáveis nos seus tempos de universidade, em Chicago. Um deles foi Ernest Hemingway, escritor bom de briga.

Em 1920, Indiana Jones cruzaria com outro estudante lendário. Era um colega de quarto, que além de ler sobre direito, adorava livros ilustrados com técnicas de jiu-jítsu japonês. Tratava-se de um cê-dê-efe e futuro agente da lei, de nome Eliot Ness. Sim, o carrasco de Al Capone.

Isso tudo, claro, anos depois de Indiana lutar na Primeira Guerra Mundial e depois de ir parar no México, onde lutou ao lado de Pancho Villa e sua turma.

Não era mesmo fácil para Indiana Jones arrumar tempo para ir à academia e estudar suas técnicas de kimono. Se a sua vida é um pouco menos agitada, arrume uma brecha em sua rotina, e bons treinos.

E para você, quem foi o maior representante do Jiu-Jitsu nos cinemas?

O ator Chuck Norris ao centro, em seminário galáctico com a família Gracie nos Estados Unidos. Foto: Reprodução

Em seu livro de memórias “Respire” (Editora Harper Collins, 2021), mestre Rickson Gracie recordou com detalhes saborosos a ocasião em que conheceu o astro do cinema Chuck Norris, no início dos anos 1980.

“O ator e ícone das artes marciais não foi só um ótimo seguidor do Jiu-Jitsu desde o começo, como também um aluno dedicado, que chegou a ganhar a faixa-preta”, conta o Gracie, no capítulo seis de seu best-seller.

“Em 1980, Chuck Norris tirou umas férias no Rio de Janeiro. Em todos os lugares, ouvia a respeito do Jiu-Jitsu Gracie e as conquistas da nossa família. Ele entrou em contato com Helio Gracie, meu pai, e marcou aulas particulares. Depois de uma luta contra mim, Norris ouviu de meu pai o pedido que montasse no granade mestre. Quando estavam em posição, Helio então disse:

– OK, Chuck, agora me dê um soco.

“O americano hesitou. Meu pai estava na casa dos 70 anos, mas Helio insistiu. Finalmente, Chuck pôs o braço para trás para socar, mas antes que pudesse fazer isso, o velho o sufocara. Ele foi embora do Brasil impressionado com nossa família e nos convidou a dar seminários para seus alunos nos Estados Unidos.”

Em 1988, assim, Rickson foi a Las Vegas para liderar um seminário com o ator e karateca, juntamente com Rorion Gracie e mais irmãos e primos da família (foto):

“Chuck Norris nos estendeu um tapete vermelho em Vegas, com uma recepção extremamente respeitosa. Depois de Rorion ler uma carta de Helio parabenizando Norris pela sagacidade em nos convidar, meu irmão e eu demonstramos alguns movimentos de defesa pessoal. Em seguida, fiz uma disputa amigável com Chuck. Deixei que ele se aproximasse e tentasse me chutar, mas o prendi no clinche e o derrubei. Em cerca de um minuto, estava o estrangulando.”

O seminário, como lembra Rickson, foi um grande sucesso entre os alunos de Norris, que nunca mais parou de treinar luta de chão.

E você, ainda lembra de seus primeiros contatos com a magia do Jiu-Jitsu?

O faixa-preta Diego Herzog, 41 anos, é uma espécie de Kevin Bacon do Jiu-Jitsu mundial. Bacon ficou conhecido como o ator que, versátil e de mente aberta, contracenou com meio mundo de Hollywood, talvez três quartos.

Pois Diego, o popular Nosferatu, tem a honra de poder dizer que enfrentou quase todas as grandes estrelas do Jiu-Jitsu do começo do século XX, de Roger Gracie a Caio Terra, de Rodolfo Vieira a Lucas Lepri, de Leandro Lo a Xande Ribeiro – e seus alunos hoje só o agradecem por isso.

Respeitado peso pesado catarinense, Diego Herzog estava disputando mais uma medalha na Califórnia quando recebeu convites para ficar e ensinar. Foi assim que abriu sua equipe, a Silicon Valley BJJ, em Sunnyvale.

Boa praça e sorridente apesar do apelido aterrorizante, Nosferatu conversou com nossa equipe sobre os rumos da carreira, enquanto tentava evitar as mordidas no dedo de sua mais amada aluna: a filhota Dakota, de 5 meses, postada em seu colinho.

GRACIEMAG: Como o temível Nosferatu foi pousar nesse ensolarado pico da Califórnia?

DIEGO “NOSFERATU”: Vim lutar o Pan da IBJJF em 2010, e já estava com essa proposta de trabalho engatilhada de ajudar a abrir uma academia. Fiquei uma semana treinando em Los Angeles com meu amigo Bruno “Mamute”, fiquei em terceiro lugar e já vim direto. Achei tudo muito grande e corrido em Los Angeles, já que sou de Floripa e gosto de um lugar mais calmo. Como se vê me adaptei bem, estou há quase 15 anos na região. Agora me tornei pai de uma menina e agora quero dar o bom exemplo a ela. Hoje tenho essa satisfação quando penso que, em cada cidade importante do planeta, há sempre um professor, normalmente brasileiro, ensinando o bom Jiu-Jitsu.

Como nasceu o seu nome de guerra, “Nosferatu”?

Nos tatames, é claro. Sou aluno do hoje mestre faixa-coral Eduardo “Gavião” Ommati, um dos pioneiros no sul do Brasil e clássico aluno de grande mestre Fernando Pinduka. Comecei a treinar com 15 anos, tinha a cara cheia de espinha e acabava com o rosto sangrando e o kimono dos colegas cheio de manchas. Mestre Gavião não perdoava: “É o sangue do Nosferatu!”. O curioso é que existia outro Nosferatu no Jiu-Jitsu, o grande veterano dos tatames Eulindo “Nosferatu” Leão, grande amigo do Gavião no Rio de Janeiro. Anos depois, quando fui lutar no Rio de Janeiro, fomos apresentados e rimos muito.

Você teve essa chance de competir com meio mundo, sempre no peso e no absoluto. Já se aposentou como atleta do adulto?

Não, e olhe que ainda quero lutar um Mundial de Jiu-Jitsu da IBJJF, para conferir com esta garotada de hoje.

Que duelo foi o mais memorável e rendeu lições mais valiosas?

Lembro de grandes lutas que fiz com o Gabriel Vella, e daquele quedão marcante que apliquei no Romulo Barral, no Mundial 2010 da IBJJF. Mas foi provavelmente ao lutar com o Roger, naquele mesmo ano, quando aprendi mais. Sempre acreditei que no Jiu-Jitsu a boa técnica sempre seria superior à força bruta, e em nosso confronto enfim tirei isso à prova. Eu tinha vencido minha primeira luta no absoluto, contra um cara bem grandão, e enfrentei o Roger. Tentei dar uma queda, e acabei por baixo, na meia-guarda, eu na frente no placar por uma vantagem. Tomei um amasso tremendo, no maior sufoco, e bati no estrangulamento relógio. Roger ensinou a gente a lutar sempre para a frente. Lutei também contra o Yuri Simões, grandes combates e muito instrutivos.

O que aprendeu com rivais como Xande e Leandro Lo?

Com o Xande Ribeiro aprendi sobre pressão, e sobre o simples que funciona. O Leandro Lo tinha o Jiu-Jitsu mais ensaboado que já vi, sem kimono. Depois ele apareceu para um seminário e dei um grande treino com kimono. Uma pena ele não estar mais presente aqui para nos inspirar e ensinar.

Como foi o seu começo em Floripa?

Vesti o kimono pela primeira vez em fevereiro de 1999, levado por meu amigo Daniel “Urso”. Até ali a gente gostava de assistir ao UFC e sempre se embolava, na garagem de casa, no meio do gramado, atrás da biblioteca. Lembro até hoje do primeiro triângulo que ele me arrochou, na galega. Era melhor começar a treinar numa boa academia, né? Comecei com o mestre Gavião e não parei nunca mais. Em 2005, estava meio de estrela solitária na academia e passei a treinar com o pessoal da Gracie Floripa, do mestre Crolin, com o professor e competidor Alexandre Souza. Naquele tempo eu gostava de criar treinos específicos, defender e contra-atacar, como aprendi com mestre Gavião, e uso alguns até hoje.

Você sempre sonhou com o MMA e chegou ao Bellator. O que aprendeu como profissional?

Fiz minha estreia nos ringues em 2003 como faixa-roxa, já que era meu sonho desde os primeiros embolas lá com o amigo Urso. A modalidade ainda se chamava vale-tudo, outros tempos. Depois cheguei a lutar até na China. Valeu muito, e até hoje vejo a defesa pessoal e as técnicas anti-agressão como fundamentais para cada aluno ou aluna faixa-branca. E eu sou uma prova viva disso. Há um bom tempo, eu estava jogando sinuca numa boa, dois caras começaram a discutir e vieram para cima de mim com os tacos – dois contra um, na covardia. Se eu só soubesse o Jiu-Jitsu de competição e não fosse um faixa-preta completo, acho que teria tomado um prejuízo dos dois, mesmo treinando Jiu-Jitsu. Mas me defendi tranquilamente, dominei os dois e evitei a situação.

O que motiva você a acordar e dar aulas hoje?

Percebi há uns 20 anos que alguns valores do Jiu-Jitsu seriam essenciais para sempre, e para todos. Itens como a necessidade de fugir do sedentarismo, de evitar ficar diante da tela – da TV, do computador ou celular – e se conectar com a natureza. Hoje gosto de ensinar o bom Jiu-Jitsu para ajudar as pessoas a terem a mente mais tranquila, com treinos diversificados para que eles tenham hábitos saudáveis, e realizem aquele 30 minutinhos de exercícios diários. Jamais pensei em ficar rico, mas sonho em espalhar saúde para a comunidade.

O Nosferatu curte filmes de terror?

Já vi o filme “Nosferatu”, a versão de 1979 – por acaso dirigido por um Herzog – Werner Herzog – veja você. Mas não gosto do estilo, ainda mais de noite. Meu estilo é mais ensolarado, gosto de acampar, jogar xadrez, futebol e surfar. De noite na TV, eu gosto mesmo é de comédia – vejo muita comédia brasileira para matar saudades.

Mallandro com sua turma da equipe Carlson, ao receber a faixa-preta de Jiu-Jitsu em fevereiro de 2019. Foto: Reprodução/GRACIEMAG

Sérgio Mallandro, de 68 anos, é um gaiato que deu certo.

Após fazer sua turma de praia gargalhar com gírias e brincadeiras, o aluno de Carlson Gracie foi convidado, graças ao amigo e ator André De Biase para fazer um teste para o filme “Menino do Rio”, de 1982. Renato Aragão, o popular Didi, curtiu o astral do novo comediante e o escalou para outro sucesso dos cinemas, “O Trapalhão na Arca de Noé”, em 1983.

Mas nem tudo foi risada na vida do humorista, que se viu anos depois diante de uma verdadeira porta dos desesperados.

“Eu saí do ar em 1996 e fiquei três anos fora da TV, em uma época em que, se a televisão não te contratasse, você não tinha para onde correr”, lembrou o faixa-preta, em entrevista ao jornal “O Globo”. “Hoje, com as redes sociais, o artista é mais independente, tem mais oportunidades. Quando eu saí do ar, comecei a vender todo meu patrimônio. Perdi tudo que tinha juntado entre 1982 e 1995. Nesses três anos fora do ar, precisei vender tudo. Vendi minha casa de Búzios, casa aqui, casa lá, apartamento. Fui perdendo, fui perdendo, até que de repente eu tinha só 7 reais na conta.”

Sérgio então teve um de seus maiores aprendizados, uma das grandes lições que teve fora dos tatames, longe dos estúdios e emissoras:

“Certo dia um oficial de justiça bateu na minha porta para levar meu último carro. Ele ficou surpreso e disse que eu era ídolo do filho dele, que tinha 9 anos e estava com um câncer. Pedi para ele esperar e fui buscar um presentinho – achei um bonequinho que fazia glu-glu e dei a ele. Ele ficou sem jeito, sem querer mais levar o carro embora. Mas eu disse para ele não confundir as coisas, que ele precisava fazer o trabalho dele. Quando ele desceu minha rua com o carro, desandei a chorar”, recordou Mallandro.

“E não chorei pelo meu carro ou pela minha pindaíba. Foi porque percebi que, dentro da minha casa, eu tinha os meus três filhos saudáveis. Percebi que não tinha problemas, mas apenas obstáculos. Problema é chegar no hospital e o médico falar que você vai perder a pessoa que você ama. Boleto pra pagar, geladeira vazia, briga com a esposa são obstáculos. Eu só tinha o obstáculo de precisar retomar minha vida de artista.”

Serginho Mallandro então fez apresentações no interior, visitou circos com mais cachorros que pessoas na plateia, até que ganhou nova chance na TV, em 1999. Uma lição que o espectador agora pode aprender com “Mallandro: o errado que deu certo”, filme do diretor Marco Antonio Carvalho com Zico, Xuxa e grande elenco.

“O filme mostra como você pode não desistir das suas coisas. O homem não morre, meu glu-glu, quando deixa de existir, ele morre quando deixa de sonhar”, filosofou Mallandro nas páginas de “O Globo”. “Ah, e vai vir o Oscar. Eu sonhei que recebia o Oscar. Só não sei se era o Troféu Imprensa.”

Ié, ié, Oss!

O jantar a bordo de Tererê, após brilhar ao pedir um suquinho de laranja.
Foto: Marcelo Dunlop / 2015

Numa de suas singelas e brilhantes lições, mestre Carlos Gracie Junior costuma dizer:

“Bicho, quem fica correndo e suando ao puxar mala no aeroporto é o ignorante ou inexperiente. Quem não é burro e tem o mínimo costume de viajar de avião, sabe que o mais inteligente a fazer é chegar bem cedo.”

Fiel ao ensinamento, cheguei com horas de antecedência ao Galeão, aeroporto do Rio de Janeiro, para aguardar em paz o embarque noturno para merecidas férias na Europa, via voo 248.

Estava de papo ali perto do check-in da British Airways quando notei o ilustre passageiro, que chegou com sua saudação bem-humorada.

Para mim seria apenas uma rápida escala em Londres, antes de 15 dias de turismo na Espanha, naquele mês de outubro de 2015. Para o ídolo Fernando Augusto da Silva, o popular Tererê, seria uma viagem de trabalho e seminários pela Inglaterra.

“Grande Dunpol!”, festejou o faixa-preta da Alliance Rio de Janeiro nascido no Cantagalo, onde sua laje-cobertura ostenta uma invejável vista panorâmica que alcança as praias do Leblon, Ipanema e Copacabana, além da lagoa Rodrigo de Freitas e das faces verdes dos morros do Rio. Por algum motivo, Tererê inverte as letras do meu sobrenome, o que não me incomoda, pelo contrário. “Dunpol” me soa como um respeitável comissário da Scotland Yard, e eu não o corrijo, só para seguir com aquele nome ilustre.

Engatamos um papo e Fernando conta que vai visitar suas filiais e vários velhos amigos que foram ensinar na Europa, não apenas na Inglaterra. Logo percebo o tamanho da bagagem de Fernando, com várias malas. “Esta aqui tá pesando 30 quilos, e essa 25. Tudo de camisetas do time Fernando Tererê! Sabe como é, Dunpol, presentinhos para os amigos!”, abre o sorriso marcante.

Após despacharmos as malas, matamos a sede no balcão de um café próximo do embarque, e sentamos para resenhar. Mas o celular de Tererê tocou mais do que de político ou empresário. A poucas cadeiras de nós, um engravatado esbaforido abria e fechava o laptop, dava ordens pelo telefone irritadiço, e esbravejava a cada comando. Tererê também conversava sobre sua academia, sobre a identidade visual e a produção de mais roupas, mas era só candura, papo macio e gentileza. O estilo despojado do Jiu-Jitsu contra o ar enfezado dos homens de negócio, a poucos metros de inevitável contraste.

“Na minha vida toda como praticante de Jiu-Jitsu sempre fiz isso: eu prestava atenção no que os mais antigos faziam de bom, e trazia aquela técnica para o meu jogo, adaptava para o meu estilo. Na minha vida como professor e dono de academia tento fazer igual, sabe? Procuro imitar o que dá certo para os outros”, refletiu. “No início, eu era afobado, queria ver tudo dando certo no dia seguinte. Agora entendo que Jiu-Jitsu, tanto o treino como o lado empresarial, é trabalho de formiguinha.”

O faixa-preta bicampeão mundial (2000/03) abriu filiais da sua escuderia, a Tererê Jiu-Jitsu, em países como Inglaterra, Suíça e Coreia do Sul. É, contudo, na sua academia no sopé do Cantagalo que ele passa maior parte do ano, ensinando a molecada do morro gratuitamente, além de alunos brasileiros e estrangeiros, muitos em aulas particulares. Os negócios seguem bem.

Bem diferente da situação quando um vendaval varreu sua carreira. Tudo começara justamente num avião como aquele, em que entraríamos em breve. Fernando voltava de um campeonato e teve um surto ao tentar se comunicar com uma aeromoça que não falava português. Puxou o braço da comissária, o que naqueles anos traumáticos logo após o 11 de setembro de 2001 era visto como severa ameaça. A treta, ocorrida naquele infeliz 11 de outubro de 2004, acabou com mais dois passageiros agredidos e o voo fez meia-volta para Miami, onde Tererê ficou uns dias retido. Até hoje o faixa-preta não pode retornar aos EUA, por conta do processo, e sua história viraria filme.

Ao nos encaminharmos para a aeronave, pergunto a Tererê se o inglês está afiado após o tempo em que ele viveu em Londres, ali por 2010: “Eu ainda não falo, mas entendo bem mais e sei algumas frases. No meu primeiro voo internacional, eu só sabia falar ‘light coke’, era terrível. A aeromoça passou oferecendo bebida e eu doido para pedir um ‘orange juice’, mas não sabia falar, ficava com vergonha de demorar e no fim bebia ‘light coke’. Tentava apontar, mas no fim acabava falando light coke! Passei o voo inteiro tomando aquilo, cheguei lá borbulhando”.

Eram 22h22min quando o avião decolou. Mesmo sem falar inglês, Tererê desenrolou para a gente o melhor lugar na classe econômica, com espaço de sobra para as pernas. Chegou o carrinho com o rango e Tererê esticou os olhos na minha direção, para confirmar o que eram as duas opções. Optei pela massa, ele escolheu o frango, e comemos sem dar um pio. Para beber, ele mandou ver no orange juice.

“Destroçamos!”, sorriu, depois que raspamos o prato de papelão. Era mais de meia-noite, e o sono começava a bater. Sem esperar que a equipe de bordo recolhesse as bandejas, Tererê exibiu uma fuga de quadril admirável e foi ao W.C. Na volta, lembrou a novidade: “Você não sabe, vou ser avô!”, riu. “Vovô aos 37 anos. Não é fácil não, Dunpol. Tive minha filha muito novo, quando eu ainda era faixa-amarela…”

Não parecia haver a menor lembrança ou trauma de tudo que acontecera a bordo em 2004. Tererê voava tranquilo. Ele me diria horas depois, já em solo inglês: “Eu sempre fui um cara pacato, especialmente depois de começar a competir no Jiu-Jitsu, e ser confundido com um seguidor de Bin Laden num voo não foi mole não. Hoje eu me encolho todo quando passa uma aeromoça, para não correr risco nem de encostar no braço delas. Quero muito um dia poder voltar aos EUA e esclarecer tudo, tenho esse sonho. Quero lutar na Pirâmide de Long Beach um dia, acho que vou conseguir”.

Logo após rangar, Tererê começou a escolher o filme para assistir. Ficou em dúvida entre um filme de ação e um de luta. Mas não conseguiu passar das primeiras cenas. Aos poucos foi esticando a perna, dobrando a outra por baixo como num triângulo. A mão direita vagarosamente repousou no bíceps, enquanto a esquerda apoiou o pescoço, lembrando o movimento de um mata-leão. As pálpebras pesaram, o sorriso enfim se apagou e Tererê caiu no sono.

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Carlson afaga Wallid Ismail antes de desafio. Foto de Marcelo Alonso

Um ou uma guarda-costas é a pessoa empregada para acompanhar outra, com a finalidade de defendê-la de algum perigo, como assédio de fãs, agressões de algum louco ou coisa pior.

Comumente, são funcionários empregados por líderes de governo, celebridades e artistas e jogadores de futebol em eventos disputados, muitas vezes em países estrangeiros.

No Brasil, a atividade de guarda-costas (legalmente denominado Vigilante de Segurança Pessoal Privada – VSPP) é regulamentada por lei e fiscalizada pelo Departamento de Polícia Federal (DPF). Para exercer a atividade, é necessário ter mais de 21 (vinte e um) anos, ter realizado o curso básico de Formação de Vigilante e o curso de extensão em Segurança Pessoal Privada.

O grandalhão Ben Brobby, nascido em Gana, foi um guarda-costas que ganhou fama, por se tornar segurança e amigo do Rei Pelé. O cinema também adora a relação protetor e protegido.

No Brasil, as feras do Jiu-Jitsu volta e meia eram vistas em torno dos superastros da música e de Hollywood.

Nos anos 1990, a Globo buscou retratar a rotina dos guarda-costas, e entrevistou campeões do vale-tudo como grande mestre Euclides Pereira e a fera braba Wallid Ismail.

“É preciso sangue frio e coragem para decidir e agir no momento exato”, resumiu Euclides, lutador invicto do vale-tudo do século XX.

Relembre o programa a seguir. Oss!

Grande mestre João Alberto Barreto (ao centro) esteve presente no lançamento da série na Barra da Tijuca. Foto: Divulgação

Idealizada por Marcelo Alonso e dirigida por Bruno Duarte, a série televisiva “Dos samurais ao MMA” conta em cinco episódios como o Jiu-Jitsu nasceu no Japão para conquistar status de filosofia, terapia, evento milionário como o UFC e um esporte mundialmente conhecido. O episódio de estreia vai ao ar nesta segunda 21 de agosto, às 19h30, no canal Combate.

Em cinco episódios, a série procura contar a origem de tudo isso, dos guerreiros do Japão feudal a Jigoro Kano, Mitsuyo Maeda e os irmãos Carlos e Helio Gracie. A série fecha com os principais capítulos que levaram a criação do UFC, ADCC e a explosão mundial do Jiu-Jitsu esportivo via IBJJF. Para remontar tal saga, Alonso escalou diversos historiadores de importância fundamental na construção da série, como Reila Gracie, Elton Silva e Eduardo Correia.

A série traz depoimentos históricos e raridades colhidas em jornais, fotos e vídeos do desenvolvimento marcial. O episódio de estreia mostra as três eras dos samurais: Sengoku, Tokugawa e Meiji. A seguir, detalha a importância de Jigoro Kano e do menos conhecido Mataemon Tanabe na evolução das lutas de kimono, além dos desafios de Conde Koma pelo mundo até se instalar em Belém, onde conheceu Carlos Gracie. Na sequência, o segundo episódio narra a chegada dos irmãos Gracie ao Rio de Janeiro e a abertura da primeira academia. Relembra ainda a briga que culminou na prisão deles e, posteriormente, na absolvição pelo então presidente Getúlio Vargas. O episódio termina com a histórica luta de 3h45 entre mestre Helio Gracie e seu aluno Valdemar Santana.

O terceiro episódio mostra como a geração dos anos 1960 possuía ídolos oriundos de dois programas que já mostravam desafios de vale-tudo ao vivo: o “Heróis do Ringue” no Rio de Janeiro e o ‘Ring Torres’ no Nordeste. Com a chegada de Rolls Gracie, considerado o membro da família que revolucionou o Jiu-Jitsu, a evolução das técnicas e estudo das quedas estavam garantidos.

O penúltimo capítulo foca na saga de Rorion Gracie e a fundação do UFC e do Pride. A série encerra mostrando a explosão do esporte, a partir de histórias de lutadores como Yuki Nakai e do xeque Tahnoon Byn Zayed.

A série teve lançamento em gala em sessão de cinema apinhada na Barra, no último dia 8 de agosto, com professores e treinadores do Jiu-Jistu e da luta livre todos juntos e embolados. Marcaram presenças craques do time Carlson Gracie, o faixa-vermelha e pioneiro do vale-tudo na TV João Alberto Barreto, o patriarca da família Reyson Gracie, mestres Fernando Pinduka e Carlos Rosado e muitos astros e ex-campeões do Pride e UFC.

Confira os horários:

“Dos samurais ao MMA”, sempre às segundas-feiras no Combate:

21/8 – 19h30 – Episódio 1
28/8 – 19h – Episódio 2
04/9 – 19h30 – Episódio 3
11/9 – 19h30 – Episódio 4
18/9 – 19h30 – Episódio 5

Morte de Bruce Lee completa 50 anos. Foto: Reprodução

No dia 20 de julho de 1973, a morte de Bruce Lee era anunciada para o mundo. O astro de Hollywood foi encontrado morto, vítima de um edema cerebral, que segue rodeado de teorias mesmo depois de 50 anos da tragédia. Bruce Lee sentia fortes dores na cabeça e decidiu tomar um analgésico para dormir e aliviar o mal estar. Porém, o californiano radicado em Hong Kong jamais acordou.

Bruce Lee não foi apenas um ícone à frente das câmeras. Lee Jun-Fan – nome de batismo do lutador – nasceu em San Francisco e se mudou com a família para Hong Kong aos quatro meses de vida. Retornou aos Estados Unidos aos 19 anos para trabalhar com audiovisual e foi além. Superou a xenofobia, revolucionou os filmes de ação e apresentou ao mundo os valores e a filosofia das artes marciais. 

Além de ser um ator de sucesso, Bruce Lee também era diretor, produtor, roteirista, filósofo e autor. O mestre do kung fu executava os golpes numa velocidade tão rápida que os diretores pediam a ele que se mexesse mais devagar para que as lentes conseguisem captar cada movimento dele. 

Apesar da curta carreira em Hollywood, Bruce Lee teve uma ascensão meteórica na década de 1970 e seu legado cresceu exponencialmente após sua morte e se perpetua até hoje. O ator explodiu nas telonas com o sucesso de “O Dragão Chinês”, lançado em 1971. No ano seguinte, estrelou os filmes “A Fúria do Dragão” e o “Voo do Dragão”.  Estas obras foram produzidas em Hong Kong, apenas “Operação Dragão”, lançado um mês após a morte do ícone, foi em Hollywood. 

Bruce Lee testa suas habilidades no Jiu-Jitsu. Foto: Reprodução

Em “O Jogo da Morte”, Bruce Lee morreu ao longo das gravações e deixou um trabalho inacabado. Mesmo assim, o filme foi ao ar em 1978, com 11 minutos de cenas de luta de Lee.

O mestre do autoconhecimento formou atores que anos depois brilhariam em Hollywood, como Chuck Norris, Steve McQueen e James Coburn. Também inspirou Anderson Silva, o peso-pena do UFC Alex Caceres, conhecido como Bruce Leeroy, e até Xande Ribeiro, bicampeão mundial absoluto na faixa-preta. 

Xande aprendeu com as obras de Bruce Lee o conhecimento dos aspectos físico, psicológico, emocional e de meditação aliado às técnicas das lutas quando morava com um de seus alunos, Chris Blanke, faixa-preta de uma modalidade chamada wing chun do kung fu, um discípulo do James DeMille, um mestre da primeira turma do Bruce e amigo pessoal do ator.

Mesmo depois de meio século de sua partida, o legado de Bruce Lee segue vivo nos cinemas e no mundo das artes marciais por meio da legião de fãs e admiradores que conquistou ao longo de sua fascinante jornada à frente e atrás das câmeras.

Keanu Reeves conta como se inspira no Jiu-Jitsu para afiar o desempenho nas cenas de luta. Foto: Reprodução

As técnicas de Jiu-Jitsu são recorrentemente utilizadas nas telas do cinema, sobretudo em filmes de ação. Diversos atores de Hollywood, caso de Ashton Kutcher, Vin Diesel e Robert Pattinson, começaram a treinar a arte suave para aprimorar o desempenho na frente das câmeras. Quem também se apaixonou pelo Jiu-Jitsu e se tornou um fã da arte marcial foi o americano Keanu Reeves, astro dos filmes “Matrix” e “John Wick”.

Reeves teve seu primeiro contato com o Jiu-Jitsu em 2016 e aprendeu certas posições com os irmãos Jean Jacques e Rigan Machado, que treinam estrelas do cinema há mais de duas décadas. 

Keanu Reeves contou que vestiu o kimono para afiar a coreografia nas cenas de luta do filme “John Wick 4: Baba Yaga”, lançado em março deste ano. 

Keanu Reeves aplica armlock em treino de Jiu-Jitsu. Foto: Reprodução

“Depois de trabalhar com as armas, a gente vai para o dojô para fazer todos os tipos de aquecimento e fazemos judô, pois há muitas cenas de arremesso no filme. Trabalhamos com um judoca maravilhoso e professor de Jiu-Jitsu, o Dave Camarillo. Treinamos muito o Jiu-Jitsu básico e um pouco de judô”, recordou o ator.

O astro do cinema mencionou seus lutadores favoritos e rasgou elogios ao ex-campeão do UFC, o peso leve Charles “do Bronxs” Oliveira.

“Eu vi um pouco do ADCC e umas lutas do Gordon Ryan e alguns lutadores brasileiros de Jiu-Jitsu, como o Glover Teixeira. O Charles Oliveira é fantástico, tem sido legal ver esses caras de sucesso e ter uma inspiração. Mas para o filme eu treinei alguns movimentos e coreografias. Eu só não posso lutar contra outros de fato porque tenho uma placa no pescoço”, compartilhou Reeves.

Gallerr.com

Back in 2017, Brazilian actor Cauã Reymond revealed his dream to Graciemag: to play Rickson Gracie in a film. And now that dream may be closer to coming true.

Rickson’s life is indeed being turned into a movie, as director José Padilha (Elite Squad, Narcos, Robocop) told HollywoodReporter.com. There is no timetable yet, but it is known that the picture will be available to Netflix subscribers.

“Rickson Gracie is one of the greatest fighters of all time and we are honored to share his story,” said producer Greg Silverman.

The feature-length film is likely to be called Dead or Alive and will deal with the entire timeline of BJJ, starting with Conde Koma’s training in Japan. Koma, circa 1917, became teacher to the Gracie family’s pioneer, Carlos, who was Rickson’s uncle and Helio’s older brother.

This won’t be Rickson’s first time in a movie, though. Twenty years ago, he was featured in a beautiful documentary called Choke.

You can come here to check out Rickson’s course on self-defense.